星期六, 6月 30, 2012

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你自己看 如同看到自己 我們如何的笑著你的失敗。
當你瞧不起我們 你相信著心中的短刃, 但對真的自己認識不清的人而言 是無知的。
而用把吉他殺了法西斯?
然這可真的是你 腦 殘 的 雜 碎

六 月 死



星期五, 6月 29, 2012

我 不 會 唱 歌 I Can't Sing - Shirley Kwan 2OO1; D I I V, Echo Lake 迴 聲 湖 2O12

2 0 1 3 謄 寫 1


O年代時候''音樂剛在台灣起步 Kate Bush Hounds of Love 是這些首度透過傳媒力量 介紹給國人的音樂裡 時下的幾張創作代表。 它傳過一個笑話: 唱片行老闆知道聽門道的在說它 於是當有人問什麼好聽 就推薦它; 後來 買的人氣呼呼 回到唱片行說要退貨 宣稱: 這種鬼叫的東西 也算唱歌嗎.. 那個人或許是指責 專輯B 個人色彩濃郁的那幾首歌吧.. 不過 這是二十多年前的事了。

這篇可從2011年的 Youth Lagoon 說起。 當我第一次聽到這支個人團 聽他玩樂器 但是聲音輕飄飄 「你不會唱歌吧.. 我這麼對自己說。 Youth Lagoon 這張專輯叫 冬眠之年; 而中文標題 是關淑怡 復出的國語專輯裡的歌; 英文標題分別是 Prefab Sprout, R.E.M The Smiths 歌名, 專輯名 與歌詞



不 會 唱 歌 – 幾 個 聽 歌 不 快 意 的 日 子
D o n’ t S i n g, but M u r m u r


Youth Lagoon 我還是很常聽。 我調整自己聽他音樂的心態 不是聽他唱啥 而是他跟著音樂哼啥, 他的音樂 意境上是有些內容 還拍了一支感人肺腑的音樂錄影帶。 但 一位不會唱歌的藝人 我還要聽你多少回咿咿呀呀的哼歌呢? 若聽純音樂 好好往古典音樂聽去 就沒日沒夜了.. 然後 在2012年 推出好幾支好團的加州公司 Slumberland, 6月底 倫敦二人男女組合 Echo Lake 的首張專輯出版前 聽聞是年度強片 專輯一出來 我也不遲疑的找來聽。 但是聽來聽去 「這在唱歌嗎..」 我問自己說。

像 YL般, Echo Lake美麗的素材 女聲被加工為遠距的音效 再肆無忌憚的鋪陳音樂的美意。 但輕飄飄的寫意 是可以當作白日夢, 要忘記也很容易。 2012年我人是有好幾天 處在他們的音樂的狀態 不知道肇因於藏拙 我是不是還不經意疏漏什麼。 藏拙 是很多創作型態的樂團 都在不一樣的地方 隱現的同樣問題; 人不是十全十美 既然沒玩去訓練工藝的古典玩創作 當然是講求自在快樂; 或說 與其評鑑 其實該學習欣賞 或認識這展示缺陷美的勇氣 。 我只是訝異.. 用意不在唱歌 而像玩音樂的他們 專輯出版前 被說是 2012年一張代表作; 各家廠牌都愛打造鎮店的夢幻女聲, 女聲的玩團, Slumberland最早有 Velocity Girl, 這幾年有 Veronica Falls, Echo Lake 綜合噪響, 自然夢幻些; 或許是這家 過於寄望在他們身上。 專輯出版後 評價並不俗 不過在年終榜單 是沒見到名次了。

年終榜單以 Slumberland來說 從澳洲到英國發展的女創作歌手自己的團 Allo Darlin' 及 與 Crystal Stilts, Dum Dum Girls 團體有關的女藝人 Frankie Rose 較有提及; The June BridesBlack Tambourine 這過去和純情吉他相關的名字 意外的有復出作品; 這家牌子最有名的團 The Pains of Being Pure At Heart 2012年 有包括同廠牌的 Violens 混音作; 而 Violens 是2012年這廠牌裡 我最常聽的作品。

當 Echo Lake 的 W i l d P e a c e 在 6月26號出版 有個插曲的新聞 是鼓手年紀輕輕死了。 順著當時在聽 我上網查資料 這鼓手是非常態合作的朋友。 比較怪的是 他的死訊早這張專輯好多天前 卻為這張專輯的出版 和消息一同 當作時事發佈 我是感到不必如此湊巧..




不 會 唱 歌 – 幾 個 聽 歌 不 快 意 的 日 子 (男 聲 版)
Cannot Sing? You should hear me play Guitar


人長大到29歲 還無法像分配課桌椅後 女孩子甚重其事的拿尺 畫下一道清楚的中界線 宣稱: 這道線不能越過.. 那長大到30歲 也不必費心了。 他可能窮其一生都走在世人的反向 但願他知道哪去.., 雖然往另個方向的人群 並說不清楚 帶頭的是誰.. 往哪去..

「你現在是學生 大家會包容你。 等你真的出社會 大家看待你的眼光會不一樣」 如果我一如我朋友如此冰雪聰明 那我的青春期就要縮水好多歲, '學生證'與'青春期' 還是標有期限的, 過期的理所當然要報廢 等自己回收吃下肚 還要大叫難以下嚥

20歲的時候表現缺陷美 是勇氣可嘉 世人曰買帳; 30歲有30歲的顧慮 扮丑下去是可以的 依然是勇氣可嘉.. 這勇氣說到自己要學會吞嚥世人看待自己那只紅通通鼻子的眼光 讓孩子指著笑: 好醜; 而一支手大方回應 另一支手不忘記打賞

「 青 春 」 , 回頭看 才會說’美好’的兩個字, 與布魯克林的唱片公司 Captured Tracks 脫不了關係的兩個字, 這幾年出現在樂壇 像呼應從紐約帶給世間名為痛心疾首的 The Pains of Being Pure At Heart, 趁著青春把玩吉他 不亦樂乎, 像重新回到期限前的乾淨八O 聞香摘花; 我人像撿到青春露 盡往自己臉上塗抹 好看年輕 20歲; 但這是聰明的 2012, 該早些提醒自己該有世故的準備 表現在影音 內容盡是唏噓。

2010年 Wild Nothing 的 China Town 樂迷作了一支’自創’影音歌頌 好看得不得了; 2011年 Craft Spells 的 After The Moment 讓我點閱一千O一遍還在點閱.. 這當中還有 Beach Fossils; 還有他們翻唱 The Wake, 還有重發 shoegaze 的 Half String, 這股青春逆旅勢力好強勁, 而我寫到的 還只是’男聲’團的部分。 雖然當中我也聽到 The Soft Moon 這種不知意謂 不會唱歌的電子表演團; 但我在 2012也像世人盼著  D I I V 什麼時候出專輯

DIIV 之前叫 D i v e, 聽說團名和別人同, 被迫改名; 我卻以為時下這麼多單字團 還有商標嗎? 不然加個 s 或定冠詞 The 就算了吧.. DIIV 或 Dive, 從2011年開始 就一直有抱怨的聲音傳出 說: 要他們出專輯好像是遙遙無期.. 專輯終於選定在 6月26號出版, 我也好高興找來聽。 聽來聽去 過去一首、兩首 裝飾性的點綴不見了 整張下來 「你 有 在 唱 歌 嗎..」 我好納悶。

DIIV美麗的素材 男聲只有單薄的吟哼 吉他肆無忌憚的鋪陳音樂的美意 還有純粹的玩演奏。 但灑脫的快意 是可以當作今朝的酒席, 要散場也很容易。 2012年我人是有好幾天 處在他們的音樂狀態 不知道肇因於藏拙 我是不是還不經意疏忽什麼。 我能夠滿意他們的吉他世界 或說: 這層包裝缺陷美的意旨。 但我仍然懷疑.. 用意不在唱歌 而像玩樂器的他們 已是一支成熟的團體? 而用心經營首張專輯 力臻完美?

2012年 Captured Tracks還有一支'男聲'團的出片事記, 是 Wild Nothing 第二張專輯。 出版之前 已被 Cocteau Twins / This Mortal Coil Simon Raymonde 自己的廠牌 Bella Union 敲定英國地區代理。 這支我 ‘10年專輯選的愛團, 當然沒有理由不找來聽, 相信我 我認真聽了, 我還顧慮是否我人沒有融入室內音響的環境 而拿耳機仿效聽 shoegaze的模式 聲音開最大 企圖融入在這張專輯重溫舊夢 這團總在專輯後半 產出一些優美小品, 整而言之 我找不到過去青青路

針對 2012年的年終榜單, 可說是 Captured Tracks揚眉吐氣的一年。 憑  DIIV,  N M E拿到 1 3 名, Pitchfork 4 0 名; 而且雙喜臨門 自彈自唱 聲音老成的 Mac DeMarco, N M E 2 9 名, Pitchfork 4 3 名, 藉機會拿這兩個名字歌頌 但和過去幾年下來 青春靈巧的腳步 蓋在這廠牌的憂憂履印 還是有段不小的距離。

我一直無法判斷 經常出現在  D I I V 唱片包裝的那些 想像的生物, 究竟是孩子的塗鴉, 還是成人扮丑的圖案。 而我這罐青春露是過期了




星期四, 6月 28, 2012

不 收 藏 For All But Collection _ What's my feelings to Vinyls 如 膠 似 妻 . A I R I E L 2 O 1 2's K i d G a m e s 1 2" 孩 童 遊 戲


望 起 能 在 無 塵 的 空 間 放 聲 音, 收 納 在 跟 書 櫃 一 樣 大 的 除 濕 間, 帶 起 玩 賞 必 備 的 白 手 套.. 在 炎 熱 的 夏, 我 流 出 一 身 冷 汗, 夜 裡 我 起 身, 半 夜 4 點, 我 作 了 場 不 舒 適 的 夢 遊.. 我 夢 的 對 像 是 唱



膠唱片僅管有百般壞 但他是我牽手 我既然選擇他 也得接納他; 除非他選擇要離開我 否則 我怎能開口說:我不愛你了

但日子是要過的。 於是 他必須好用 不能是花瓶 他得在我不開心時逗我玩 不是我在服侍他.. 他再美再多婀娜再怎麼高尚 也不能讓我放上神龕只是供奉膜拜 他必須有血有肉 時常在我身邊活跳跳

而 他通常是在家 這麼等著的.. 他獨自在那自個的角落 等我回家細心摸拭。 他是 黑 膠

有想過死了以後 這些生平看得這麼重要的 所謂'收藏' 他們要往哪去? 我知道英國 John Peel 他的唱片庫藏 因他的專業而龐大 並且珍貴。 我們只是玩家 走了以後不像 John, 人家要把他的唱片資源 正式館藏 並數位化 以文化價值流傳; 我們的黑膠就在我們不在之後 除了不再是具有意義的收藏 親人要處裡我們這麼龐大一批遺物的時候 也是痛苦裡不堪的難題。

以致生時 我告訴自己 他什麼都是 就不是收藏。 我永遠也不會用'收 藏'兩字來看待.. 也以不至可否的意謂 看待有人把玩物提昇為收藏 小心弈弈得如此意義龐大- 那些永遠不會走入博物館的物件都在此列。

所以死時 你也跟我走吧。 死後我什麼都不是 你也沒有需要存在了.. 你可以選擇回到荒島 在那 也許 再相遇下一位重視你的夥伴。 生時你三不五時在唱盤為我轉呀轉 你是我選擇的 最後僅存的 尚存 實 體 價 值 的媒介; 雖然 我不願意為你多花超支的錢 但你貼心極了 你一直以來的貼心讓我沒有新歡 也已受用無盡

寧 靜 裡 的 最 後 一 場 音 響

這個下午收到來訊 通知 A i r i e l E P 到了 現在買唱片 都變得這麼刻意 不是意外拾獲的驚喜 而是照表抄課的面晤。

我沒有出門 去接不到 10分鐘路程之遙很近的你; 我讓你在那 多待些時候 而我一邊摸拾一邊想:

這張 EP四首歌 我都會哼了 什麼原因讓我非把你接回家不可? 說音響: 最好是音響永遠都開得像現在這麼大聲- 曾經有連續好幾天 只當是環境裡的背景樂 那樣的音量底 我連 CD座一邊的輸出線被我暫離 以致根本是單聲道在聽音樂 都不知道。

說封面: 對這張封面 我一點好感都沒有 還有點勉為其難。 CD座的音響 放著 Kid Games的 MP3 而我靜靜聽著 我知道等我把 EP你接回來以後 這一路引領我浸淫的這四個檔案 這一陣子甜蜜的陪伴 一輩子也不會回來

而我一邊思及一邊拾俯 我又往那排列的唱片過去 我改聽起 Pale Saints.. 時間這麼的瞪鞋裡不事生產一分一秒流逝 樓下人聲開始鼎沸 入夜已8點半 我不得不出門接你去

追 憶 易 逝 韶 光 i i ─ 瞪 鞋 海 上 浮 生 錄

老天! 我的瞪鞋收藏 還真是少得可憐。 但是我自找的 不是嗎? ..史 密 斯 朱

時間在 1989年底 你把 Creation 和 Cherry Red代理拿回台灣 並且你去了 4AD辦公室走一趟。 回來你多高興 你知道 4AD是我的命 你心喜的告訴我 這是 4AD接下來要做的藝人 那是 Pale Saints的 Barging into the Presence of God 12吋 我成了台灣第一個摸到這團唱片的男孩 而女孩你大方的把他借讓我 讓他在我家唱盤上轉呀轉..

這張唱片沒有可以挑剔的地方 但是什麼原因 讓我並沒興起對於他的占有 是英倫新音樂發展到噪響這步 我已聽不出音樂諄諄的內涵裡 要說的是什麼; 是幾年汲汲營營買下來 這麼刻意的 我倦了。 4AD對於我 意義就算大過天 黑膠時代每張唱片在省吃儉用裡買; CD登場後 還要一張一張在超支裡 硬著頭皮蒐購.. 我為的是那無與倫比的音響 還是那詮釋美學的封面 都是 也都不是: 一直以來我可能只是活在自己的世界裡自私的滿足不知足的自己

而我放下 shoegaze。 當 Ride的首張 同名12吋 和 Play 12吋 相肩的被我擺上架 又是紅玫瑰又是黃水仙 竟沒打動我止水的心.. 1990同年 Pale Saints首張專輯也來了 你穿著 4AD五彩的封面 我畢竟是捨不得 我把你買回家 ..而你現在成了我瞪鞋行列寥寥無幾裡 接著 The Jesus and Mary Chain的第二個代表

再隔半年 Ride乘浪頭的一片藍色海洋來了 Nowhere當年我的研究 是我不買唱片買 CD, 因為買 CD 我等於多買了 Fall EP, EP才有 Nowhere這支歌.. 聽 Nowhere唱片卻聽不到這首歌是多麼奇怪的事。 既然我選擇了 CD聽 Ride, 沒有理由不可以這麼聽 My Bloody Valentine, 再來 SlowdiveChapterhouse, 是我告訴自己 噪響夠了 再多我也不要。

事實上 這也沒能紛擾我太久 沒多久 由 The Stone Roses啟示的 britpop上場 踢走瞪鞋 也瓦解了我對於新音樂最後一份耐心的防線- 我選擇和時下音樂完全脫鉤.. 我只聽我想聽 願意聽 而且聽得下去的言之有物..

..不 脫 鉤 也 不 行 呀! 我 還 有 兩 年 的 兵 要 當..

時間在今天。 什麼原因 世人還為瞪鞋汲營 每當又有新的嘈噪音響 內心又激喚起無盡想像之浪花翻絞.. 為的是那不用錢 不聽白不聽的分享資源? 還是過去以來 於己有何意難平?

走過那瞪鞋荒蕪的年代 這些年代超乎十年有了吧。 十多年誰在荒涼埋首呢? Air Formation剛好為十年卡位 在當前瞪鞋熱底 剛好也解散了, 英國的他中規中矩; 喬治亞州的 pacificUV在這其間 懶散的發了 2張專輯一些作品 在台港名過其實的爆紅, Airiel 十年間只得一張專輯和成套 EP, 倒和 Ulrich Schnauss 打造了這荒蕪期堪代表的 shoegaze主題曲: Sugar Castles, 舊金山的 Young Prisms在荒蕪十年後之春 去年和今年都有專輯了; Slowdive解散後 就吉他手 Christian Savill還稍有心 做些噪響修飾的 Monster Movies歌謠, 類似的微噪後起之秀 當然不勝細數, 甚至 秘魯 都有瞪鞋團 Resplandor找上瞪鞋老大哥 Robin Guthrie量身制作.. 瞪鞋處處在音樂的角落裡扭擰.. 只是有些真的孤芳自好- 2012年要是沒有 Captured Tracks重發 亞利桑那州的美國團 Half String 世人哪知道濡慕的鞋味 在美國接著 Slowdive開花了; 而有些又趁時機大放厥詞: My Bloody Valentine remaster過去經典 地位在我聽他厥詞後興趣急速凍卻。

Shoegaze 瞪鞋在今天 隨入春已有人嘮叨: 這又是一場趨勢逐利的遊戲.. 而我會把過去 沒關心買唱片的他們 回頭買齊嗎?

Ride的 Nowhere, Rhino 2010年重發了唱片: 是過去既然他擺我面前 我都沒買 而且決定買 CD了; 是現在他有重發 但 Chapterhouse卻沒有.. 這是我最後想買的 上世紀兩支鞋; 既然如此 索性都不煩惱 不買了。 My Bloody Valentine亦如此。 經典的 Slowdive呢.. 要是用最高級的音響設備 釋放 Souvlaki的登陸 不知該是多美妙。 一向唱片高單價 荷蘭的 Music On Vinyl, 現在 Slowdive黑膠一張要 1500, 抱歉 這價錢我敬謝不敏; 何況 消費以前你有思考過: 包裝的優質 是否代表他裡頭音響的完善呢? 抱歉 答案卻是否定的。 Music On Vinyl的優質 今天他的再版物 價格上看 1500, 其音響性卻不及 90年代 Creation當年版本 350元打發的品質。

給 我 唱 過 的 男 孩

過去有位朋友 在他居住的地方 冰箱上方立著 Princess Tinymeat 的 Angels In Pain 12吋; 他不用唱片聽音樂的 卻有這張怪怪 美美 曖昧的作品 沒加保護套的 這麼擺上方。 我看到時候 封面都有些變形了.. 但我想 這就是唱片的魅力 不管家裡有沒有唱盤 總讓喜歡音樂的人 覺得這樣的封面面積 是'足以提供想像'的寄託 而他隨意的往冰箱上擺 對於他生活裡 幻想的點綴 應該起著一點的作用吧

也有位朋友 從大學分開後 他回南部去 他是聽這類音樂的 有一天我打電話給他。

電話那端 他的聲音不帶情緒 我問個好 問一下他最近聽些什麼 想說就簡短點。 他說: 他好久沒聽音樂了 我問怎麼了嗎.. 他說: 他的女朋友把他的 CD 從 A開始 一張一張割壞.. 我腦海浮現的是我們都喜歡的 And Also The Trees, 我向他借歌詞來印的 The Band of Holy Joy 也包括我送他的 Area: Radio Caroline..

感情的事 只有當事人自己能解。 從我怕問太多的瞭解 是吵架後 他沒回去住的地方 女朋友開始作起這樣的事.. 那個時候 音樂的載體 就是音樂人聽音樂唯一的來源。 也是這個原因 那個時代不少的黑膠 在不像現在保養知識充足下 很多唱片都被聽得狀況不佳了; 也是這個原因 當 八. 九O交接 CD '終於'能夠以普及價上市的時候 我身邊沒有一位朋友遲疑的 明智的將載體換為光碟 而捨棄一路革命情感的黑膠唱片..

在這原因底下 我想你心的痛 是更深的吧。 事情發生時 我們連光碟都無法烤備 而現在是 MP3的世代了 你聽音樂了嗎? 我的朋友。 記得 More Tales from the City你說過你有多愛.. ..過去我有位知交 我想: 他是我這輩子能遇到 最瞭解我的朋友了。 我們意見不合 不只過一次 有次很久以後的重逢 他到我這 一進門看到唱片 開口就說: 哇! 這些現在是古董了 很值錢吧..

我沒想過去賣掉整套的 The Smiths英版黑膠 或整套的 Cocteau Twins 4AD 12吋, 值不值錢 其實並不在我的思量裡。 我問你: 你和人在一起了嗎? 你臉上有招牌的 淡淡的一抹笑 你說: 這很重要嗎..

我懂了。 一直以來 黑膠是我牽手 我靈魂伴侶 他不在哪裡 他活在音樂裡 也只在音樂裡。 他掏心獻唱他的歌 而我置身極樂 卻總還是顯得不樂 還要求更多.. 一直以來 你讓我成就富有無比的寵幸 我能怎麼回報.. 也許 你就是要我獻出忠於自己的 守 貞; 而我夜夜能作的 就是招呼一張又一張 神秘 黑色的你 從頭到腳的為你清洗..

天已亮。 你 回 去 了 你 來 自 的 地 方

覲 紅




星期三, 6月 27, 2012

▅ 護 照 不 出 國 A Passport No Aboard - 國 際 The National 2OO5's Alligator 短吻鱷 in Shocking Yellow + 2OO7's Boxer 拳擊手 in Emperor Yellow


五 蘊 著 墨 - 膠 彩 迷 情 From Dark Emerages Seven Colours-Varied Obsessions 全 新 B r a n d N e w 魔 鬼 和 神 在 我 體 內 忿 怒 2 O O 6


p r o l o g u e .

膠唱片有數位音樂無法取代的音質優勢 傳遞的類比音質 比光碟音樂更為溫潤 - 但 這是你家的音響 在作的事嗎? 或 這是你聽的這張唱片 所著墨的嗎?

黑膠唱片一向有 CD無法取代的實體質感 表達的設計觀 比 CD一方紙張更具效果 - 但 拿在音樂人手上 這是被察覺的嗎? 或 這是你聽的這張唱片 用心的嗎?

黑膠唱片還有任何優質? 沒有 除了上述兩好 它最該被詬病的: 麻煩, 讓它 可能一輩子再翻不了身。 何況 它還有更多問題..

I .

從任何角度 今天黑膠唱片 更像 收 藏 品- 不去使用的收藏; 人們可能還沒沽算音響性 可能還未談到設計 還來不及領教它麻煩的壞處 已在 MP3防護罩底 起而效尤消費。 今天黑膠 如何取巧迎合市場 在網際網路散播收藏它價值的話題- 我們看到彩膠

一張音響做得極好的膠片 它不會多心 再去變化色彩; 黑 已是永遠高級色。 今天誰在變換色彩? 無非是當下 市場裡新興的一批勢力。 2006年 美國的 流行叛客團 Brand New 一張好評發表: The Devil and God Are Raging Inside Me 在 2010 黑膠擡頭氛圍下 首度 發行起膠片

這是一場如何讓人期待的發表呢? 首先 最普通的'黑色'膠 在這 變為 最稀有 200張的膠片! 其他輔以其他色。 三月 Triple Crown Records為它發行了 1.白 2.白大理石紋 3.紅透明 4.金透明 四種膠彩; 九月 另一家 Academy Fight Song為它發行了 1.白 2.黑 3.橘黑透明潑墨 4.橘白潑墨 5.藍黑透明潑墨 6.藍白潑墨 7.紫 七種膠彩。 林林種種裡面 白色最好買到

市場如何反應? 至今 隨便一片彩色膠 喊價都從 5000起跳。 這張專輯 要配合哪個膠彩 最有質感呢? 抱歉 這根本不成設計上的討論.. 而有道理 The Devil and God Are Raging Inside Me一定要配上紅色透明才最美 逼迫你去尋找它嗎?
II .

為什麼一張專輯 要配合哪個膠彩 最有質感 不成設計上的討論.. 其實 The National 2011重新發行的 2007年 Boxer專輯 膠片做為鵝黃 配合黑色感極佳的封面硬照 整個質感都出來了。 但是更多的 隨便某一支組合 遑論玩奏甚麼音樂 膠彩上色都極為美艷。 在這 美指膠片色而言 專輯封面通常是包羅萬象 能用'醜'字形容的 亂七八糟也好一堆; 但如果你只承認'黑'才是王道 那這些玩色就像糖衣讓人生膩 只是當前市場還樂此不疲
III .

樂此不疲 還有比這更瘋狂的彩膠嗎? 可以不聽 The Flaming Lips 但不能不知 今年的 The Flaming Lips And Heady Fwends專輯 在 Record Store Day發行限量 10張透明膠 夾層是這張專輯 合作藝人的血 開價 2500美金 為慈善募款。 夾層讓這張膠片 厚度超乎一般 意即: 在你家的高級音響唱盤放上這張'可怕的'唱片 還得為它調整唱臂高度- 如果這張膠片 也帶有高級音響性的話

這張專輯的'正常版' 主流華納發行 10000張 膠片來說 這量不小。 10000張的膠片 每張都是彩色- 長相不同的彩色! 全以人工隨機上色- 五彩在調色盤 可能美如一幅畫; 但是更多的膠片消費者 無奈買到的是 五彩的失敗版: 形同髒掉的'糞'色..
IV .

黑膠唱片的麻煩說不完 玩得起高級音響的精英 也不是每位都願意自找麻煩玩黑膠 反其道 而願意絞盡腦汁來來去去 把數位音源 高級的轉換 變成'擬'類比後 最高檔之音質輸出。 黑膠 麻煩之一是 清潔, 這是膠片這載體 天生的缺陷; 那白色調的垢 在哪種顏色表面最容易被凸顯 而讓你可以留意清洗..

答案是: 永遠的 黑色。 黑膠的終極迷戀 為了這項收藏 希望起能在無塵的空間放聲音 收納在跟書櫃一樣大的除濕間 帶起玩賞必備的白手套.. and.. and..



. ʃ ɱ i t ɦ

星期五, 6月 22, 2012

◎ 追 憶 易 逝 韶 光 - 陸月貳拾有貳貳零壹貳 草 寫 _ Rᴇmᴇmbʀance oƒ Thingʂ Paʂt - 2 2 ʝun.2 O I 2


當我們死後會發生什麼事? - 安潔麗卡 問到,
我們會回去當初來的地方 - 維琴妮亞 回答;
我不記得我來自什麼地方 - 安潔麗卡 說道,
我也是 - 維琴妮亞 這麼說..

初我被提議來演 維琴妮亞伍爾芙, 一些人勸我別扮老。 正因他們這麼說, 我執意去扮演這角色。 身為一名演員, 三不五時你都可以飾演任何年紀; 這也是為什麼大部分的女藝人都不願真實的年齡曝光 - 妮可基嫚 談 The Hours



(i)

1987 年時候 我到朋友家 朋友拿出他在當兵的朋友 寄放他那的 Aztec Camera: Knife日本版 和 Lloyd Cole and The Commotions: Rattlesnakes CD 我充滿驚奇! 我說: 聽這音樂 唱片很難買 買 CD是難上加難。 我朋友回答: 這位朋友都託人出國買 CD.. 當時還沒有人用 CD聽新音樂 CD非常貴 尤其是'日版' 價格上看 500- 600稀鬆平常 這顯得非常特別。

銜接得很快。 '88年我買 All About Eve同名專輯唱片 隔年朋友在電話裡跟我說: 不要聽唱片了 AAE的 CD泛著紫色的彩光 還有多收歌; 1989年 The Band of Holy Joy: Manic, Magic, Majestic在割捨不下對於唱片的好感, 唱片、CD一到台灣, 兩樣一起買下去; 但 '88年的 Joy Division精選輯 和 New Order精選輯 沒辦法這麼下去: Joy Division我應當是同年 就買了美版CD 隔年等到英版CD 又把美版賣掉; New Order在封面極簡的包裝中 雙唱片讓我縮手踟躅 但蹉跎裡等不到英版CD 在 1989年買了美版CD。 唱片行漂亮的把 CD架裝上 約莫是在 '89- '90年, CD架美美的 讓 CD可以秀出供人識別的封面-

4AD旗下藝人 囊括所有專輯 CD化的ㄧ字排開 在我還沒來得及 為此榮景 掬一把淚的同時 大家見獵心喜 自己是頗吃力的開始 不惦惦財力地搜刮!- 這些我早已買好唱片 卻從未為 CD設想, 而有所保留的開銷。 此時 CD比唱片高單價 350上下接近400; CD強勢的橫掃下 帶來有一段時間 「..CD 還是 唱片 內心的雙簧..」以後好一段時間 「..留 CD 還是賣掉唱片 進退的思量..」 CD如此多彩好些日子 誰能料到: 他是拌文明飲鴆 最後的猛毒

(ii)

我有記憶開始 就記得黑膠在手上。 這些包裝簡陋 字體大得醜斃 小得吃力的台版黑膠 例如我現在手邊 把 Yellow River唱紅的 Creedence Clearwater Revival, 出版年份在民國60年 面對這年紀比我還大的唱片 剛剛上 wiki查詢 我才知道這名字名列藝人百大的 82名; 家裡由於在學區 當我們兄弟都還很小 擠在同一個房間的時候 家裡可以把空出來的房間 很容易的 出租給對面的學生。 這些黑膠可能是他們搬家時沒有帶走 但是黑膠堆裡 還有很多新年'恭喜發財'的應景專輯 這樣 這些黑膠的由來 我就不知道為什麼了。

從我印像中 我並不察覺家裡 會時常聽到搖滾的聲音。 雖然軍人的父親 不在家的時候 家教是相對寬鬆

而我卻記得清楚極了。 幼稚的我 站在你房間門口 你可能故意沒帶上門 但我知道你在放音樂。 我並不膽敢走進你房裡 這可能也是家裡知道我不致於敢這麼作 於是沒去約束我站你門口的好奇。 家裡對於房客的約束 有一定的規矩 那個時代 也不流行學生對於自己自由的權利去爭取什麼 我知道你也是成績了不起的學生.. 你沒有 也不能抽菸 但你放的音樂 充滿陌生的優柔。 我聽不懂 The Sound of Silence 或 Bridge Over Troubled Water 但我知道有一首歌 聽起來好特別 當你放著 El Condor Pasa ( If I Could) 我都很開懷 以為你在逗我玩。

然後 有一天 你搬走了。 當我放學回家 發現你房間空了。 你書桌上很明顯的擺著 Simon & Garfunkel 的雙唱片選輯 我覺得變化得有點快.. 不想告知誰 我把你放桌上沒帶走的唱片 收在自己的桌子 雖然 我什麼都不懂 也不確定懂事以後 我還會不會在乎

國小畢業那個暑假 我不只像過去逛著家附近的書店 我跑進唱片行 在那些看起來媚態的誘惑裡 我討厭極了他們 我在 Cyndi Lauper和 Madonna旁邊 翻看尖端的 Depeche Mode; 卻沒有一丁點主意 想暸解端莊的 Simon & Garfunkel。

(iii)

曾不只一次想去回想 過去在'80年代的時候 唱片的價錢。 當時卡帶一卷是120 台版黑膠貴一點 不超過200 因為黑膠還有封面可供觀賞 我都想找唱片- 雖然唱片無法像卡帶 很方便撥放 而且大部分的專輯 是找不到唱片的。

然後我放學後 坐著公車到火車站 逛起對面賣進口唱片的唱片行。 進口唱片當時是多少錢? 在我接觸進口唱片以前 透過唱片行 放在 Depeche Mode旁邊的文宣 知道 Wax Club已經成立 文宣裡頭完全陌生卻有趣極了的文字書寫 我跑去這大人的聚會 穿著制服什麼都問 只有你充滿了耐心 你是: Philip。

當時我知道 一個禮拜我只要天天不花錢 一個禮拜我就能買一張 The Smiths唱片- 在 Wax Club賣的唱片 多為英版 價格約莫350。 但是賣進口唱片的唱片行的訂價 我知道經濟些 但記不起來多少了。 當我買到東西 我習慣把貼紙標籤剔除精光 這也讓我現在 沒有參考的依據。

在這個下午 我又習慣性的厮磨起那排列的唱片。 The Colorblind James Experience這名字 讓人不易忽略 專輯名稱很有趣: Why Should I Stand Up? 封面很有趣: 是一幅拳擊手被擊倒在地一臉困惑, 內套很有趣: 用幾格漫畫畫出從出生到死亡的際遇。 這張專輯 對於當時聽'詼諧 創作的民謠搖滾'極為陌生的我而言 買來純粹為了好玩 為了好玩所以沒多心去撕貼紙 今天我看到 貼在上面的貼標 價格標: 260。

我曾不只一次想去回想 過去在 '80年代的時候 唱片的價錢; 然後不置可否的- 反正現在黑膠唱片的價格 就是亂七八糟- 每當憶及過去是怎麼買唱片 今天又是怎樣在開錢 然後在這個下午 這張唱片告訴我: 過去價錢是 260 老闆還會為我 精算學生價- 我不禁懷疑 今天我是 250 隨黑膠市場價格起舞..

每憶及此 我都會當下不舒坦 而穿梭在過去 也夠了.. 不想回來

(iv)

把 Simon & Garfunkel放桌上 沒帶走 也沒註明要給我 有原因嗎? 30多年過去了 這張雙唱片 被我從書桌抽屜放到儲物櫃 在儲物櫃當家當隨便被忽略。 在我聽新音樂的時候 這樣的封面 吸引不了我的興趣- 更何況年代久遠; 在我聽古典音樂的時候 那堆黑膠裡 有不少古典名曲- 而我沒空理你; 在我整理身邊 唱片和 CD 障物的時候 因為你是台版膠片 小氣的二手店 不可能給你多少錢 於是我沒去處理你( 好在..) 更何況 你狀況很髒..

30多年過去了 在這個下午 自然而然我打開心房 第一次去探望你。 你全身髒得嚇人 所幸我會潔垢 張羅你從頭到腳洗過一遍 放到轉盤上 這四面超乎我的預期: 都沒跳針 也沒有折磨人的爆爆音。 在易逝的韶光裡俯拾你黑膠重新運轉 這已足夠。

當時 從日本 CBS/Sony拿代理的 海山唱片 在這張唱片 附的歌詞很細心 都標記年份 也許這是日系一貫作風; 歌曲的排序 特別把演唱會 大家跟著打拍子的 Bye Bye Love放終曲。 局版台音字 0065號的他 卻沒為自己 打印發行的時間..

當年你把 Simon & Garfunkel放桌上沒帶走 也沒註明要給我 我想: 你看出我懵懂的慧黠 你要我自己去體會 也許有一天 我將明白 A Most Peculiar Man :

是位極特別的人。 他自己一個人住在房子裡
在房間裡 和他自己 一位極特別的人。
他沒有朋友 他不常開口 相對的沒有人和他說話。 因為他不友善也不在乎 而且他不喜歡他們。 喔 不 他是位極特別的人。
上星期六他死了。 他打開瓦斯睡覺去 門窗緊閉 讓他在他的無聲世界 小小空間裡不再醒來。 而羅賓森太太說他有個兄弟得去通知。

所有的人都說: 多可憐呀 他死了。 但他是位極特別的人 不是嗎?



覲 紅

星期日, 6月 17, 2012

【北 極 潑 猴 是 個 災 難】Domino Recording's Arctic Monkeys' Whatever People Say I Am, That's What I'm Not EU LP audio is a disaster, a miserable joke.


Sonʂ oƒ Audio ( . . but Your Miʂerable Faith)


音 響 之 子 ( 你 堪 憐 的 忠 誠 )


天我從音響店 (J. Audio)走出來 心中充滿了十萬個為什麼??

... 我人帶著費心買到的 Arctic Monkeys: Whatever People Say I Am, That's What I'm Not (150g, 5034202016212), 2006年首張專輯 黑膠前往, 當唱片從高級唱盤透過真空管設備傳出聲音- 可笑的 表現不出來 廉價的聲音- 音響店說: 這聲音不比 收音機 好多少; 我充滿了困惑 當場把我在音響店買的 Echo And The Bunnymen: Crocodiles 2004年重發的 1980年首張專輯 (180g, 081227806019) 拆封, 在一樣條件下放聲音- 聲音是有表現力的..

我說: 北 極 潑 猴 這張唱片, 是我費盡心思 花不少錢 買到的英版專輯, 一張在 2006年出版 為了傳遞比'數位'更好的音質而出版的'類比'黑膠 為什麼會做這種事? 店長笑笑 我們特別為這張本來就是新的專輯 由專業'洗唱片機'洗一遍 再放.. 依舊是個笑話..

今天我從音響店走出來 回家路上 心中充滿了為什麼?? 10首歌雙唱片 180克 45轉的 Beach House, 9首歌雙唱片 180克 33轉的 Richard Hawley, 12首歌雙唱片 120克的 Grizzly Bear, 14首歌單唱片的 Paul Weller, 兩千元 雙唱片的 Dire Straits, 一千五百元的 Slowdive, 一千兩百元 彩色膠片的 Sonic Youth, 千元的 Arctic Monkeys, 七百元的 Echo And The Bunnymen, 五百元的 Captured Tracks.. 林林總總 反反覆覆.. 這一切要告訴我什麼? 面對'黑膠文藝復興'口號 我是否就一定得多花錢配合 並迎合的去懂這些? '黑膠文藝復興'如果只是糖衣外包裝的六個廣告字 我及早看清: 這不過是音樂市場壽終前的'迴光返照'..

然後我回去網際網路繼續去我的 download, 徹底忘記什麼是'實體音樂'價值, 這一切, 你可又能責備我?

.. 北極潑猴 的 人 們 怎 麼 說 我, 而 我 不 是 那 樣 EU版唱片黑膠 是個代價昂貴 可悲至極的笑話。

.. 誰知道還有多少笑話, 在你不是高級音響精英之前, 你卻極早已經付出自己對於音樂的愛, 在消費起你的 堪憐的忠誠。



. . your miserable faith, . ʃ ɱ i t ɦ


臉 書 回 應

謝謝 前衛花園 臉書回應:
這個肯定是直接拿一片 CDR當母片就送去刻片了 經常會比 CD聽起來還難聽..
這種地雷片我也買到很多!! 所以買新團的黑膠我都會再三猶豫
BTW, Richard Hawley 的我幾乎每張都有(!!) ( 但是還沒聽) 聽朋友說音質不錯.. 尤其是最近出的這張跟北極潑猴合作的聽起來的很爽。 新發行的東西我最信任 Rhino 出品的黑膠

Smith 朱 回應 前衛花園:
Richard Hawley 9首歌 出起雙唱片 要是音效不出來~ 那要拿刀砍人了! 謝謝你的 Rhino 背書 日後黑膠是誰出的 恐怕也得注意 ..在唱片行看到 U2 的 約書亞樹, 雖然破千 且雙唱片, 而這些都不在我購物的衡量裡.. 但是拿上拿下想來想去 唉..算了 錢花下去省事 ..很大程度為的是約書亞樹的包裝 包裝沒讓人失望 還有附歌詞.. 但寫的 remastered audio 在 180G 的厚度下 我也沒領教到 你音響是表現出了甚麼..

謝謝 Norman Kuo 臉書回應:
聽音響跟聽音樂是兩回事吧。 我在十年前也是追求音響效果, 但是發現與其追求效果花大錢一直換音響, 擺位+道具, 後來還是回歸聽音樂的懷抱。 另外你沒有試試看用數位放嗎, 黑膠本身是類比 真空管也是類比.. 音效大概會很懷古吧

謝謝 前衛花園 回應 Norman Kuo:
黑膠和真空管是類比沒錯 但是音效不會復古啦 比數位更驚人太多 ( 我自己的 Vitus SCD-010 CD轉盤要價兩萬 被不到一萬的黑膠轉牌打的抬不起頭)

Smith 朱 回應 Norman Kuo:
>>聽音響跟聽音樂是兩回事吧.. 這話棒極.. 我聽音樂不聽音響; 請給我 120g even 100g 黑膠 價格重新回到 350

不景氣的大環境 音樂相關的選擇 卻如炒作般飛漲 如果今日的音樂文化 不是為富人服務 那請一切持平

謝謝 前衛花園 臉書回應:
音樂要聽,音響也要聽,有好音響以後我才知道以前音樂裡有好多東西我沒聽到!才知道樂團真正想表達的原貌!我大都-買冷門黑膠,含運費大概五六七八百不等,甚少買超過一千!


全 完 整 回 應 文

星期五, 6月 15, 2012



踏 破 鐵 鞋 無 覓 處, 得 來 不 超 過 肆 百」是這樣嗎? 不逛二手唱片行的我 卻在二手唱片堆 不多的款項裡 得到 Dexys Midnight Runners 1982年的第二張專輯:Too-Rye-Ay 和 1985年的第三張專輯:Don't Stand Me Down。 雖然時隔近20年 但是當唱片在我手上 我還是高興得像20年前 我還是學生一樣。 唱片多少已經是髒 and有幾軌跳針 我很耐心的試著解決 想要無缺的 從頭聽至尾。 20年後藉唱盤轉出聲音 這是八O年代唱片的聲音呀.. 封面 Dexys四人望向我 彷彿向我致意:謝謝我上一篇 就在寫 迪 西 徹 夜 過 動; 而20年後的相遇 我們再也不會分開了。

L O V E, . ʃ ɱ i t ɦ

星期四, 6月 07, 2012

愛 琳 跟 吉 諾 二 十 有 七 Come on Eileen, Follow Geno. ʃøuɴɖʂ ƒʀøm '8O_他 來 自 捌 零 .貳 _ Dexys Midnight Runners 迪 西 徹 夜 過 動 ƒʀom I 9 8 O's mainstream


The news that Brian Wilson had rejoined The Beach Boys should have been greeted with the fervour of a Smiths reunion. _ .from NME ( Link)

述在 NME讀到的一段話 這段話我記錯為在寫 迪西徹夜過動 Dexys Midnight Runners, 但這段話若是寫在 Dexys 雖皆此言差矣 只當玩笑的消遣: 這玩笑也突顯 The Smiths時至今日多有份量.. 突顯 Morrissey 後來和團員們交惡有多表象.. 突顯時至 2012年 屢有'傳奇'復出的現象見怪不怪

那段話若是寫在 迪西徹夜過動 雙關語意是: Dexys主腦 Kevin Rowland與 Morrissey身份都是同志 Kevin個人出櫃的方式更坦白


── 平 常 不 過 史 密 斯 ──

我不知道如果沒有 The Smiths 我欲求不滿的十七歲 會更多不快樂.. 我不知道如果不是 The Smiths 我人生將走到那個盡端 而不是現在.. 那時候 我高中書包翻開 和課本擺一起的是 卡袋內附的歌詞 這成了我暱號由來。 後來幾年我曾思慮: 這個世界如果遺忘史密斯 那以後的十七歲有什麼.. 成了我一直去'寫'的源頭。 這個年頭回頭看 我是多慮 而且很陌生

這個年頭你說你有聽 The Smiths 一點都不酷。 這'不酷'就像你說你聽 Joy Division 或 Lloyd Cole 或 Prefab Sprout, 遑提你說你聽 New Order 或 Nirvana 或 Radiohead。 當下這個世界連上網際網路 揭曉了聽這些'新音樂' 往西方集中的這班人 人數數以'萬 '計.. 當下你得從 The Smiths 說到 The Stars Of Heaven, 你得從 Joy Division 說到 Project: Komakino, 你得從 Lloyd Cole 說到 Bob Dylan, 你得從 Prefab Sprout 說到 Thomas Dolby..

你說你還在聽 Duran Duran 或 Tears For Fears 恩..還好 但你說你在聽 Dexys Midnight Runners 恩..'酷'

── 那 隱 現 綠 色 的 光 ──

年過四十 對一定年紀的人而言 都在等這張'復出'..

沒有 Duran Duran姣好 沒有 Tears For Fears統治世界的雄心匕現 但 迪西徹夜過動 更早稱霸音樂榜.. 這裡說的是主流的 流行音樂榜 而且提的是 Dexys Midnight Runners這味。 在那精彩 卻隔山頭的八零年前半載 Dexys這名字屢有人說 但是不知去哪聽.. 我沒在唱片行看過我一直很好奇的唱片 Don't Stand Me Down.. 迪西徹夜過動 的 '吉諾'拿下英國榜榜首是 '80年五月, 打下 Blondie在 李查吉爾 主演的'美國舞男' 電影唱的主題曲'Call me'; '來吧, 愛琳' 拿下英國榜榜首 當年等於送 Kevin生日的大禮 是 '82年八月 四!週冠軍; 隔年四月輪到美國 這裡說的是告示榜 而且提的是 Dexys這一味。

聽 迪西徹夜過動 為什麼'酷' 從 Don't Stand Me Down可看出這團好處。 難得正式排排座的沙龍照 可以把一個樂團拍得自然傳神 放上封面 眼神雋永的和你相視。 Dexys音樂的特色 在於活力的節奏 跟上 Kevin熾烈的嗓音; 詞意 編排 處處浮現'學人'味 散發在迪西上 讓他競走在流行裡'又不完全是流行那一回事' ─ '85年 Don't Stand Me Down欲傳遞一張 專輯'整體性'的風格 Kevin甚而提出不打造單曲!的作法。 最後 這也是解團作。 這一連串事情 通通發生在台灣初步推廣新音樂的 '85年之前。

取名自藥物 團名一串字 寫的即是一顆年輕, 也不安的心; 迪西徹夜過動的 抒情曲也好聽 但量不多。 Kevin單飛後 由熾烈轉柔性 全是抒情的作曲 讓人大感意外的具渲染力; 這專輯他的岀櫃 躲在歌詞裡。 從主流隱退 11年後 '99年他出現在獨立音樂的廠牌 Creation 不得不有感 Alan McGee的知遇 關照他的復出; 不得不領教 Kevin Rowland開誠 這次他的岀櫃 大辣辣在封面 放變裝的露點照。 世紀末最後一點的坦誠乍現 成 Creation收山前的佳談; 讓 Kevin當年在小型發表會 被嗤之以鼻者 作出水瓶往他身上丟的醜態

乍現的春光 2012 人類黃金的最後十年 十年又過 我們還將見到吉諾穿連身工作服 見著愛琳穿寬鬆牛仔褲 天真的舉手抗議明天會更好? 搖頭迪西說: 「有 天 我 將 啜 泣」 而吉諾牽手愛琳 遠走二十有七。

── P. S. ──

海 灘 男 孩 相隔18年後, 2012年 全新作 "That's Why God Made the Radio"; 時隔50年 Brian弟弟, 主音吉他手 Carl Wilson罹癌過世14年; 自1963年 49年來首次包括其餘原始成員的第29張專輯 為組團五十周年誌慶而作。 而

迪 西 徹 夜 過 動 相隔27年後, 2012年 自1979年 33年來的第四張專輯 "One Day I'm Going To Soar" 簡稱 Dexys 六月四號 主流出版。


覲 紅

星期三, 6月 06, 2012

六月六日, 愛被撕去那天 June 6th, the Day Love was gone as the Calender is torn. ʃøuɴɖʂ ƒʀøm '8O_他 來 自 捌 零 .壹 _ 曳 痕 The Wake, Josef K ; & Bobby Wratten aƒter '9O


.ʃome bands have to wait years or even decades to be fully appreciated. The Wake were built that way from the start. The Glasgow band can claim the unique distinction of recording for two of the preeminent British indie labels of the late 20th century, Factory and Sarah. Fittingly, their best music mixes nervously funky post-punk with wispy bedroom synth-pop. But of course, that combination was hardly obvious at the time, and it's easy to see how in an earlier media environment, the Wake must've sounded like lesser clones of New Order or the Cure..

.. Here Comes Everybody holds up as a touchstone for aching, atmospheric synth-pop, all slinky guitars, crisp percussion, textured keyboard, and limber bass. "This is a page from my diary," Caesar begins on "O Pamela".. .. investing it with fragile sincerity. Expansively wispy, this is a record best heard as a whole, a missing evolutionary link between Josef K and The Field Mice..
Marc Hogan of Pitchfork. Link.


述節自美國傳媒 Pitchfork, 寫 曳痕 The Wake "Here Comes Everybody 每個人都到來" 專輯的文字 不是說精彩 但是把 曳痕 這張專輯 填空到 Josef K 和 田鼠 The Field Mice 一脈相承的區間 這段話 著實讓我玩味好久

'填填看'是愛樂人深濡音樂世界時候 得到的一項樂趣。 和別人聊起來 或自己在反芻 可以從一個名字 連接到下一個 你盡可不合同 但同是聽音樂的他 '為什麼'有此一說 '為什麼'這三個字 內容裡是有更多的趣味

── 我 是 一 道 痕 ──

把 曳痕 這名字 填空到 Josef K 和 田鼠 一脈相承的區間, 說 田鼠 還能理解: 曳痕 後期 待過的唱片公司 Sarah, 田鼠 是'清純的' Sarah裡選出來 最堪有代表性的樂團; 而 Josef K 我就一時語塞

如果是提 柳橙汁 Orange Juice 還好懂。 Josef K 這樂團名稱取自 卡夫卡'審判'裡 面對定罪遙遙無期的男主角; 同樣來自蘇格蘭 主唱 Paul Haig後來自己 由比利時 Les Disques Du Crépuscule代理的作品 輕快情調 還更有名氣。 在 八O年代聽新音樂 Josef K所屬的短命唱片公司 Postcard早收山 這名字是沒人在說的; 但三十年後 網路世界資訊的量化 補齊了這個名字 位置的填空

Josef K時在音樂文字裡出現。 作為一支 '80年的 後判客 樂團, '後判客'這三個字必往朝聖的 娛樂分區 Joy Division, Josef K 恰好能在同公司 晉身主流的 清新的 柳橙汁, 和 抑鬱自省 低調的 娛樂分區, 之間, 填上脈絡可循的名字。

Josef K日後產出單飛主唱 Paul Haig, 他性格的聲音 唱歌當然有一套; 步入下世紀 他也有了自己的唱片公司 Rhythm Of Life。 Josef K其他團員 在那精彩 卻隔山頭的八零年前半載 名字分別和 4AD的 The Happy Family ( Momus 前身), 日後在 WEA大放異彩的 Aztec Camera, 及早期 新浪潮 名團 Blancmange 有裙帶關係。 Josef K最有名的作品: Sorry For Laughing, 當年由對他們好感有加的 Les Disques Du Crépuscule 發掘出版 而後紅回英國。 這曲子 '85年 由和 Frankie Goes To Hollywood 齊名的 Propaganda 翻唱; 以翻唱為時務 法國團 Nouvelle Vague 當也唱過這支曲子

── 一 碟 成 讖 ──

曳痕 '83年的首張專輯 如同那個娛樂分區為'後判客'蓋上陰影的時代, 就像 Fra Lippo Lippi 首張專輯 一樣 一樣在向 娛樂分區 稱頌。 '85年的 "每個人都到來" 說是 曳痕 最好的專輯。 這張專輯 合成音色舒緩 節奏輕輕 帶有朦朧色 的作品 確實很獨特; 雖然許多音樂的'標籤' 可能往 曳痕 身上貼, 但是對這張獨特 A, B面各四首 僅得八支歌的作品 卻無法蓋全

相較同儕 The Smiths 日久 招牌被打磨得夠亮; Felt 思辯的脈絡 又過份精微.. 能'一碟成讖' 一張專輯定功過 不要'活那麼久'的樂團 提起來總是相較輕鬆容易.. 這回頭又讓 過去沒人在說 現在卻有人說 輪到美國布魯克林的 Captured Track慎重在當下壓'唱片' 回頭品味過去 獨特的 "每個人都到了" 相形更特別。

喔 這兒 Josef K倒是真應了 短壽 卻有"鎮上唯一樂趣" 一碟成讖

── 田 鼠 痕 跡 ──

田鼠 出現在已接近步入 九O的 Sarah。 對於樂團不要'活那麼久'的思想, 放 田鼠 身上, 見到這思想的變形。 田鼠 輕快卻嫌'短' 也不是 Felt那種短的專輯出品 卻能體現當時 Sarah's indie-pop情懷: 簡短而明亮 宣佈這即是吉他清純派 最後一棒的搖滾之音: 所以 Sarah有志 7"單曲 從1出到99 然後壽終。 步入 21世記前 Sarah的壽終 田鼠也成黃土。 但主腦 Bobby Wratten 的化名 Northern Picture Library 然後是 Trembling Blue Stars, 和 曳痕 主腦 Caesar 好交情 讓 曳痕 也一直留口氣 他們合作 The Occasional Keepers; 這活動在上世紀收尾 萬象歡歿的十年; 和 這世紀頭個 百味雜遝的十年 二十年之間得三名字 又各別是活動在不同的唱片公司底。

Sarah這名字 代表的是當時: shoegaze鶩自馳騁 brit-pop氣燄未熾 傳媒還沒被網際網路接手時空背景 開出的最後一朵 indie-pop 純情 氣質是楚楚可憐的花; 這名字代表了一則有趣 但也不來了的傳奇。 如果傳奇還有再來.. 那替代'傳奇'這兩字的'名詞'是什麼? Sarah的音樂當知; 身為 Sarah已最堪有代表性的樂團 其實對我 也不認為錯過田鼠 真的是錯失什麼.. 雖然二十年中每個日子他都來陪; 而 "每個人都到來" 不等閒: 再少它 一年365天的日曆 是少一頁的。

他來自捌零, 訴不完端倪, 迢遙而特別。

── P. S. ──

曳 痕 相隔18年後, 2012年 自1982年 30年來的第五張專輯 "遠 方 的 光" 五月七號 Les Temps Modernes 一家自 1983年成立的唱片公司出版。

ʃ ɱ i t ɦ


星期二, 6月 05, 2012

♪ 禁 閉 島 的 當 代 群 像 Contemporary Composers in Shutter Island Scenery. A Martin Scorsese film, starring: Leonardo DiCaprio 2 O I O



a1. Ingram Marshall "霧的轉喻 Fog Tropes" (conduct: John Adams)
a2. Krzysztof Penderecki "Symphony No. 3: Passacaglia 舞 曲: Allegro Moderato 適度的急速"
a3. John Cage "Music for Marcel Duchamp" (prepared piano: Philipp Vandré)
a4. 白 南 準 Nam June Paik "Hommage à John Cage"
a5. György Ligeti "Lontano" (Wiener Philharmoniker & Claudio Abbado)
a6. Morton Feldman "Rothko Chapel 2"
a7. Johnnie Ray "Cry"
a8. Max Richter "On the Nature of Daylight"
a9. Giacinto Scelsi "Uaxuctum: The Legend of the Mayan City Which They Themselves Destroyed for Religious Reasons: 3rd Movement"
10. Gustav Mahler "Quartet for Strings and Piano in A Minor"

b1. John Adams "Christian Zeal and Activity" (conduct: Edo de Waart)
b2. Lou Harrison "Suite for Symphonic Strings: Nocturne"
b3. Brian Eno "Lizard Point"
b4. Alfred Schnittke "Four Hymns: II for Cello and Double Bass"
b5. John Cage "Root of an Unfocus"
b6. Ingram Marshall "Prelude: The Bay"
b7. Kay Starr "Wheel of Fortune"
b8. Lonnie Johnson "Tomorrow Night"
b9. Dinah Washington & Max Richter; arrangement by Robbie Robertson "This Bitter Earth/ On the Nature of Daylight"


星期日, 6月 03, 2012

小 花 小 鳥 小 心 願 Small Flower Small Bird A Single Wish _ Scott Matthew - Gallantry's Favorite Son 情 操 最 愛 的 孩 子 II j u n 2oII





我是隻小黑鳥 築巢在黑暗裡
你告訴我外面 那裡有個世界
狂風 並且發亮

我是隻小黑鳥 築巢在你掌心
你告訴我外面 那裡有個世界
我可以確定 那不會一樣溫暖

我不願意學飛

如果我想要千百般問題的答案
跟我說 將他們丟棄到風中
我想我們已經找到千
百般問題的解決方法
幫我把羽翼收起來

我不願意學飛
那意謂我得說再見

星期六, 6月 02, 2012

離 離 幽 草 自 成 叢.. 陸 遊《戲詠園中春草》


. flourish the unobserved greens prosper themselves.. Lu You, Frivolous Ode to Spring Grasses in the Garden ( 1125– 1209, S o n g D y n a s t y )




Outside
The storm clouds gathering,
Moved silently along the dusty boulevard.
Where flowers turning crane their fragile necks
So they can in turn
Reach up and kiss the sky.

They are driven by a strange desire
Unseen by the human eye.. Someone is calling.

I remember when you held my hand
In the park we would play when the circus came to town.
Look! Over here.

Outside
The circus gathering
Moved silently along the rainswept boulevard.
The procession moved on the shouting is over
The fabulous freaks are leaving town.

They are driven by a strange desire
Unseen by the human eye.. The carnival is over.
We sat and watched
As the moon rose again.. For the very first time.


The Carnival Is Over by Dead Can Dance, 1993. D A D 3 0 1 3
the forecast of the approach of the 3rd typhoon this year in the northwestern Pacific Ocean before weekend.